流行音乐是一种讲究个性的音乐，它也是一种快速更新的音乐，因此流行歌手的最高层次就是演唱新作品或原创作品，通过自己的处理方式，赋予歌曲全新的面貌。然而，当今很多歌手的学歌途径都是听会的，模仿来的，一旦没有了范本，处理新歌却无从下手。因此，了解新作品的演唱处理方法对于一名歌手而言具有重要意义。

音域的宽窄和声音的质色很多人都认为是天生的，很难改变，其实不然，

正确地掌握咽音技法,可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。

“咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”技能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。

无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早已发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法

一、基本常识

拿到一首新歌，我们首先要看歌词、唱旋律，先把作品的内容搞清楚，情绪弄明白，然后再看这首歌曲是否适合自己演唱。

从音乐的基本内容来看，处理一首新歌首先要熟悉它的节奏，充分吃透旋律和编曲中的每一个节奏型；其次要熟悉歌曲的速度，根据速度确定大致的情绪；然后再根据音乐的旋律线来分析歌曲的音区，是否在自己的音域范围内，如果合适，那就发挥自己最美的音色，如果不合适，或者放弃，或者通过某些技巧和方法来处理音域问题。其实，在处理一首新歌或者选择一首新歌时，歌曲的音域是否合适至关重要，如果音域不合适，后续问题也就会接踵而来。因此，处理新作品应当先弄清音域问题。

它有两大主要功能：

1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。

2、可以治愈各种嗓音疾病。

咽音的发音方法：

稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。。

当然练“咽音”不可能是一蹴而就的，我们必须从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。

音乐是通过各种乐器纵横交错的织体而形成的，编曲者一般都会根据歌曲的段落来布局音乐的层次感。因此，歌手在演唱中也必须要领会到作曲者和编曲者的用心，尤其是层次的布局尤为重要。若是音乐在推进，而演唱者则无动于衷，那么感情又该如何跟音乐相融呢？所以说，一位好歌手必须学会听音乐，要学会立体的听音乐，从而做到情绪和音乐相同步。在此，笔者还有一个概念，建议歌手尽可能地跟乐队合作，因为在乐队的排练中，歌手不仅能够建立起良好的乐感，更重要的是他能感受到乐队在编配中的思路，这也是很多乐队主唱的演唱能力往往要大于“卡拉OK”歌手的原因所在。

声音和乐感

如果你充分理解了新歌的内涵，那么接下去就是歌手本身的声音定位了。首先，要根据自己的嗓音特征，结合歌曲的情绪，找到一种适合自己的声音定位。然后，再根据每一句旋律仔细分析声音的处理方式，例如力度的控制，强弱的变化；音量的控制，轻声与大声的对比；以及情绪的对比，该含蓄则含蓄，该释放则释放。最后，再根据自己所掌握的声音色彩手段来给声音做造型，例如轻声、气声、喊声、泣声、真声、假声、混声等声音色彩的运用。总之，演唱一首新歌，细节决定成败。