本文来自F先生绘
今日话题：
有一个非常尖锐的话题，
说：国内没有真正的服装设计师。
那，果真如此吗？
冷（以下群员名称均为简写）:
我之前学设计的时候看过一篇文章，直到今天我都记得一句话，中国没有服装设计师。
首先我们怎么来评价，什么是服装设计师，是不是做出来衣服就算，大公司里面高级设计就是？原创就是？
我们跟国际设计师的区别在哪里？弱点在哪里？
国内也有很多大赛什么十佳设计师，我相信很多人都不知道也不认识，为什么？是我们服装的体制还是文化的流失？
一:
但确实国内没有特别有力的事实，回击这种现象，从而助推了让“没有设计师 ”这个观念变得越来越强烈，从而导致了现在的社会现象。
虽然看起来只是一句过激的话，但是个人感觉是蝴蝶效应的最始端。
象:
这句话只是把自己看到的表达出来而已，之所以我们在这里讨论，也是因为每个人看到的都不太一样。
第: 第一，在中国原创，百分之百有没有市场。
第二国外人家给设计师的空间比较大，也认设计师。国内对设计师的识别度几乎没有。
先一个一个说，不否认现在的衣服大部分风格是西方的。因为我们老祖宗以前不这样穿衣服的，而老外很早以前都这是这样的穿衣，你可以看西方服装史和中国服装史对比一下。
要么找一些西方历史性的电影，看看人家那个年代，和我们中国同个年代的服装比较。
我们是在摸索，学习。客观环境在这放着。你想，我们才几十年的摸索，这么快超越人家也不现实。
市场、社会环境，都有关系。
但也不能说，中国现在的服装设计师就不是设计师啊。
如果说，没有服装设计师，无非这几个意思。
1. 中国的设计都是在抄版，当然，这种存在，但并不都是。2. 中国没有像山本耀司，三宅一生，老佛爷等这样的顶尖人物。
但反思一下，那些金字塔尖的人物,世界上也是寥寥无几的啊！非要这么极端的比较吗？难道做生意的，不做到马云那个级别不算做生意的吗？
C:
每个人的世界观不一样 ，个人觉得不是中国没有服装设计师，是没有足够大的团队去影响中国人的审美，乃至世界。
再好的原创，没有推广，谁玩呢！个人观点。
-R:
举例2018年登上上海时装周的BLANK艺术先锋青年节携手的十二个品牌，包括Attempt（武汉青蓝集）、Unawares（珠海恩霍）、Umamiism（广州凯司范）等，都是非常鲜明的品牌。
对“国内没有服装设计师”的理解有两个：
1.没有新鲜感2.抄袭
个人认为时装设计包括：
1. 二次消化灵感来源、设计语言的确立、元素选取（通过面料、廓形、色彩、制版、工艺等各个环节的取舍）这几些基本环节。
2. 而品牌价值观传播（传达观点、引起思考等）也是设计师需要考虑的。
国内的时尚、大众品牌的环境，决定了设计师其实没有太大话语权。
而影响大的时尚、大众品牌基本没有做到第二点（设计语言的确立）。能操作的基本只有第三个环节（元素选取），加上其他因素（包括但不限于大众审美局限），所以在部分不清楚行业现状下结论的人眼中就是“中国没有设计师”。
还有国内服装历史断层和西方文化冲击。
最后是国内院校教学问题，经常没有第一环，创意立裁、创意制版教学水平也有差距。这是环境决定的，但很多学生都有自己补充学习。
再说一点，设计语言是有限的。
举例deconstruction（解构主义设计）。看起来千变万化的款式加入了其他元素选取（回归第一条中的：廓形、面料、特殊工艺、色彩、创意制版等）。
同样的手法肯定多少会重合。比如同样是毛边细节。但是你不会认为Greg Lauren 抄袭Margiela吧。
但是同样的，在国内设计师中有时就被盖章抄袭了，这很不公平。当然有时也和未能确立品牌核心设计语言、手法突兀与品牌既往形象相悖有关。
一言蔽之，国内环境未来可期。所以我不太同意“中国没有服装设计师”这样的观点。
文:
我觉得我们现在的设计还是适应市场，大众的审美决定了做什么样的衣服，现在人比之前的人进步很多了，有了审美的意识，总是需要一个过程的。艺术的素养很重要。
欧:
认同与不认同各占一半吧。
对于市场来说，买手也是为了卖货，设计师也是为了自己的设计能成爆款。
这个就不能脱离普通人的审美和购买能力。
L:
我个人觉得回答这个问题，应该先了解国内近代服装发展史。
了解国内有名的设计师和作品，看看国内的设计生产链条，研究国内的服装品牌，再去研究一下国外有名的服装行业做个比较。
区分个人和整体再分析，没必要那么片面。
时尚靠钱说话，至于说中国没有服装设计师，我是不敢苟同的。
就算近代中国服装界的第一批前辈的郭培，也是受到国际认可的实力派，也不知道为何在国际认可了，国人反而不认可了。
British Harper’s Bazaar时尚大片
娜:
我个人不是很认同，我觉得中国的服装设计师在慢慢的崛起，买手也在慢慢进步，不能说没有设计师。
关键点还是在于国人对服装的审美，因为审美没有达到一定程度，多数都是在盲目跟风明星或者国外大牌的设计。
真正了解自己适合什么，什么是真正好的设计，却没有太多人去关心。
又因为社会的整体趋势，服装都趋于商业化，而没有自己的品牌特征，就算有也是少之又少，这不能说没有设计师，这和整个社会的影响有关。
就像是“时势造英雄”，还是“英雄造时势”的问题，这是一个互相影响的结果。
Givenchy Haute Couture F/W 2018
J: 个人觉得是外和内的问题，现在还在外部影响内部的大环境下，所以设计师的步伐基本步调还是受国外影响。
只有当我们真正向内看，我们需要穿什么，我们怎么穿合适，我们具备独立的审美意识以后，这些问题才能真正去探讨。
爱马仕橱窗陈列
O:
很多人都是想做自己的设计的，只是有很多客观因素和个人情况需要考虑 ，其实有时候为大众做设计，何尝不是一种温情和幸福感。
况且，国外很多大牌的设计师也是“站在巨人的肩膀上”。
像Martin margiela 时期的Hermes，还是会在很多其他大牌产品中看到影子的。
M:
我觉得，如果说能称得上设计师的没有，主要有两个方面被局限了：
1.消费者购买欲望（为了迎合口味，迎合市场）2.企业资金问题（消费者购买才会有资金来源，导致于只想做有把握的，阻步前行）
L: 任何事情都有发展的过程，华为手机以及其他国产手机，开始的时候，也有很多人说没有好的国产手机可以抗衡三星苹果，那现在呢？
看问题不能太片面吧，中国的服装设计师只要向好的方面持之以恒的发展，就应该多多去支持，去关注。
中国现在应该有很多设计师可以设计出很奢侈的东西，但现在可能受很多客观因素和主观因素的影响，没有做出很响彻国际的品牌和影响力。
这个可能是衡量一个有名设计师成功与否的一个相关的指标，一个品牌或者一个民族的服装设计行业能在世界上有影响力，必须要深厚的文化设计基因和持之以恒不忘初心的设计初衷，并形成自己的特色。
短时间内急于求成，一般是不可取的。
国外一般都是经过大几十年，甚至上百年的时间才能形成一个品牌，或者是一个服装文化设计产业。
借用一句话：“物质决定价值的基础，文化决定价值的高度”。
所有的这一切，要看人，是什么人去做。这才是最重要的，这个在任何行业都是通用的。
爱马仕橱窗陈列
以下分享来自知乎，也许对国内的设计师状况的成因有启发：
因为国内缺乏出好服装设计师的土壤，没有土壤怎么结出果实。国内不缺乏好的设计师，只是缺少设计师发展的市场。
所谓真正的服装设计师，是什么样子的？搞艺术的吗？还是一些大牌的设计师，大牌的设计师加注了无数的公司资源，说句不好听的，给你的钱够了，不是人才就是人才。有大量的资源庸才也成为了天才。
我就说说杭州这边的很多有名的品牌公司，屡屡会发生一些大货更换设计师面辅料的事情，因为成本会变低。
我们辛辛苦苦的从每一品种的面料去挑选，从每一种辅料去选择，花费的很长时间的经历去研发的款式。最后在大货的时候将服装设计师的选择全部换了，而且换了面辅料没有效果服装设计师背锅?
换面辅料的时候你怕我不同意偷偷给换了，出了问题找我，你问过我吗?
只以为省了几万元钱，也不知道要因为这个亏多少。这样能挣到钱就怪了。
国内的服装设计师着实可怜，可谓是背锅侠，业绩好是销售和运营的功劳，做的差就是服装款式不行，设计服装还需要看运营和销售的脸色，不懂装懂的老板更是数不胜数。
老板让你改，你改不改？不改，不让你做。改了，改的好就是老板眼光好，改的差就是“你们是专业的，我又不是，我就随便说说，又没让你非要改”。
尤其是网红的诞生，更是让服装设计师这个行业岌岌可危，一个好的服装设计师，完全不如一个小网红来的重要。
服装公司不过是资本游戏，没有人在意我要卖什么，只要你们要，只要能挣钱，只要能卖出去，资本毁灭了我们国家才刚刚起步的服装设计行业，资本退去服装行业一地鸡毛。
同样外表的服装网红卖100，设计款起码要卖700,800。普通人觉得都差不多，买便宜的也OK。
他们也许不知道，缝一道线的缝法也有不同的价格。好面料与差面料到底差了多少钱。一些新印花工艺、新绣花工艺、新后工艺的价值几何。
客户不会在意你的这些，他们不懂，她们只是看到了两个差距不大的款价格一个天一个地。
国内并不缺乏好的设计师，只是缺乏土壤，只是缺乏一批真正为了做设计的服装人。
最后，引用社群某位成员的话:
黑猫白猫，抓到老鼠就是好猫、只要是能带来社会价值、商业价值的设计就是好设计。
基于该基础之上的各意识流派，大家都应有和光同尘的心态。所谓大而无外、小而无内、共勉。
一个好的学习者的能力：
第一：他不是在评论其他人的问题、他是在面对自己的问题。
第二：沉浸其中、把自己的问题解决掉。
-END-
1、本文非本号原创作品，内容来源于F先生绘，图片来自网络。目的在于传递更多信息，并不代表本公众号赞同其观点和对其真实性负责。
2、如因作品内容、版权和其它问题需要同本公众号联系的，请在30日内进行chen@eeff.net。
阅读推荐
